01UD2 · Descripción de la Interfaz Gráfica de Usuario
GIMP (GNU Image Manipulation Program) es la aplicación de referencia para esta unidad didáctica: un editor de gráficos libre, gratuito y multiplataforma (Windows, macOS y Linux) con prestaciones equiparables a programas comerciales como Adobe Photoshop, lo que lo convierte en la opción natural para un certificado de profesionalidad público. Aunque GIMP trabaja principalmente con imágenes de mapa de bits, incorpora herramientas vectoriales (rutas) suficientes para abordar la elaboración de gráficos; cuando el proyecto exige un trabajo vectorial puro y complejo, se recomienda complementarlo con Inkscape, también libre y con una interfaz muy similar.
Elementos principales de la ventana de GIMP
Barra de menús
Agrupa todos los comandos del programa: Archivo, Editar, Seleccionar, Ver, Imagen, Capa, Colores, Herramientas, Filtros, Ventanas y Ayuda.
Caja de herramientas (Toolbox)
Iconos de acceso rápido a las herramientas de selección, pintura, transformación y navegación; se puede personalizar para mostrar solo las que se usan habitualmente.
Opciones de herramienta
Panel que cambia dinámicamente según la herramienta activa, mostrando sus parámetros: tamaño de pincel, modo de selección, tolerancia, opacidad...
Lienzo / ventana de imagen
Área central donde se visualiza y edita la imagen, con reglas, guías y controles de zoom en los bordes.
Diálogos empotrables (docks)
Paneles acoplables con Capas, Canales, Rutas, Deshacer historial, Pinceles, Degradados, Patrones e Histograma, entre otros.
Barra de estado
Muestra información contextual: posición del cursor, nivel de zoom, tamaño de la selección o progreso de una operación.
Modo de ventana única frente a modo multiventana
- Modo de ventana única (Ventanas > Modo de ventana única): integra la caja de herramientas, los diálogos y el lienzo en una sola ventana, similar a Photoshop; es el modo recomendado y el que viene activado por defecto desde GIMP 2.8.
- Modo multiventana: cada elemento (herramientas, diálogos, imagen) es una ventana independiente; resulta útil con varios monitores pero es menos cómodo en un único monitor.
- Los diálogos se pueden acoplar, desacoplar, apilar en pestañas o cerrar según las necesidades del proyecto, y la disposición se guarda automáticamente entre sesiones.
Personalización del espacio de trabajo
- Edición > Preferencias permite ajustar el tema visual, el tamaño de los iconos, el idioma y el comportamiento de las herramientas.
- Ventanas > Diálogos empotrables abre cualquier panel adicional (Histograma, Puntero, Portapapeles, Símbolos...) para añadirlo al espacio de trabajo.
- Las reglas, guías y la rejilla (Ver > Mostrar guías / Mostrar rejilla) ayudan a posicionar elementos con precisión.
- El nivel de zoom (signo + / - o la casilla inferior del lienzo) y el modo de pantalla completa (tecla Tab oculta los paneles) facilitan trabajar con el máximo espacio disponible.
02UD2 · Utilización de las Herramientas para Dibujar
GIMP es fundamentalmente un editor de mapa de bits, pero incorpora herramientas de dibujo a mano alzada y una herramienta de Rutas (Paths) basada en curvas Bézier que permite trazar contornos vectoriales precisos, muy útiles para logotipos, iconos o siluetas que después se rellenan o se convierten en selección. Para ilustración vectorial compleja con múltiples objetos independientes, la referencia libre es Inkscape.
| Herramienta | Uso principal |
|---|---|
| Lápiz (N) | Traza líneas de bordes duros, sin antialiasing; ideal para pixel art o dibujo técnico. |
| Pincel (P) | Traza líneas de bordes suaves con antialiasing; admite pinceles con textura y presión de tableta gráfica. |
| Aerógrafo (A) | Aplica pintura de forma gradual mientras se mantiene pulsado el botón, simulando un aerógrafo real. |
| Tinta (K) | Simula una pluma caligráfica: el trazo varía de grosor según la velocidad y dirección del movimiento. |
| Rutas (B) | Herramienta vectorial: crea trayectorias mediante puntos de ancla y manejadores Bézier, editables en cualquier momento. |
| Cubo de relleno / Degradado (Mayús+B) | Rellena una selección o área de color uniforme con un color plano o con un degradado entre varios colores. |
Cómo crear un dibujo vectorial básico con la herramienta Rutas
- 1. Seleccionar la herramienta Rutas. Se activa con la tecla B o desde la caja de herramientas; el puntero cambia a modo de trazado de puntos de ancla.
- 2. Colocar los puntos de ancla. Un clic simple crea un punto de esquina; un clic y arrastre crea un punto con manejadores para curvas suaves.
- 3. Ajustar las curvas. Se arrastran los manejadores de cada punto para modificar la curvatura del segmento antes o después de él.
- 4. Cerrar la ruta. Se hace clic sobre el primer punto (o Ctrl+clic) para cerrar el contorno y formar una figura completa.
- 5. Convertir la ruta en selección o trazarla. Selección > Desde ruta transforma el contorno en una selección rellenable; Editar > Trazar ruta dibuja el contorno con el pincel activo.
Precisión y ayudas al dibujo
- Guías (Imagen > Guías) y rejilla (Ver > Mostrar rejilla): líneas de referencia no imprimibles para alinear elementos.
- Ajuste o "snap" (Ver > Ajustar a guías / a la rejilla / al lienzo): fuerza a que el puntero y las selecciones se enganchen a estas referencias.
- Zoom y navegación: la lupa (+/-) y el diálogo Navegación permiten trabajar con precisión de píxel en detalles finos.
- Herramienta Medir (Mayús+M): calcula distancias y ángulos exactos entre dos puntos del lienzo.
03UD2 · Realización de Transformaciones
Las herramientas de transformación de GIMP permiten modificar la forma, el tamaño y la orientación de una capa, una selección o una ruta. Se agrupan en la caja de herramientas bajo el icono de transformación y comparten un comportamiento común: se aplican sobre una vista previa (una "caja" con manejadores) que se confirma pulsando Intro o se cancela con Esc.
| Herramienta | Efecto |
|---|---|
| Escalar (Mayús+T) | Cambia el tamaño de la capa o selección manteniendo (o no) la proporción original. |
| Rotar (Mayús+R) | Gira el elemento un ángulo determinado alrededor de un punto de pivote ajustable. |
| Inclinar / Cizallar (Mayús+S) | Distorsiona el elemento en horizontal o vertical, útil para simular perspectiva o efectos de sombra proyectada. |
| Perspectiva (Mayús+P) | Deforma las cuatro esquinas de forma independiente para simular profundidad o corregir ángulos de cámara. |
| Voltear (Mayús+F) | Refleja el elemento en horizontal o vertical. |
| Transformación unificada | Combina escalado, rotación y perspectiva en una sola caja de manejadores, evitando cambiar de herramienta. |
| Transformación de jaula (Mayús+G) | Define una malla de puntos de control alrededor de una zona y permite deformarla de manera flexible, ideal para retoques orgánicos. |
| Deformar / Warp | Empuja, tira o arremolina los píxeles con un pincel, para deformaciones libres muy localizadas. |
Cómo aplicar una transformación de perspectiva
- 1. Seleccionar la capa u objeto. Activar la capa a transformar en el diálogo Capas, o delimitar antes una selección con la herramienta de selección adecuada.
- 2. Elegir la herramienta Perspectiva. Mayús+P, o Herramientas > Transformación > Perspectiva.
- 3. Arrastrar cada esquina de la caja. Cada vértice se mueve de forma independiente para simular el ángulo deseado.
- 4. Confirmar la transformación. Pulsar Intro (o hacer clic dentro de la caja) para aplicar el cambio de forma definitiva sobre la capa.
Transformaciones no destructivas
Aplicar las transformaciones sobre capas independientes (en lugar de sobre la imagen aplanada) permite deshacerlas o repetirlas sin perder calidad ni afectar al resto de la composición. El historial de deshacer (Ctrl+Z / Editar > Deshacer historial) conserva cada paso, y guardar el trabajo en formato nativo XCF preserva capas y rutas para poder retomar la edición más adelante.
04UD2 · Conexión y Alineación entre Figuras
Cuando un gráfico se compone de varios elementos (capas, texto, figuras), mantenerlos alineados y correctamente distribuidos es clave para lograr una composición ordenada y profesional. GIMP incluye una herramienta específica de Alineación, además de guías y rejilla para el ajuste manual.
La herramienta Alinear (Q)
- Se activa con la tecla Q o desde la caja de herramientas; después se hace clic sobre la capa o elemento que se quiere alinear (el objetivo queda marcado con un pequeño cuadrado en cada esquina).
- En las opciones de herramienta se elige la relación respecto a la que alinear: la imagen completa, la capa activa, la selección actual o la primera/última capa señalada.
- Los botones de alineación permiten distribuir el elemento a la izquierda, centro u derecha (eje horizontal) y arriba, medio o abajo (eje vertical).
- Se puede seleccionar más de un elemento (Mayús+clic) para alinearlos todos a la vez respecto a la misma referencia.
Cómo alinear varias capas entre sí
- 1. Activar la herramienta Alinear. Tecla Q.
- 2. Definir la referencia. En Opciones de herramienta, elegir "Relativo a": por ejemplo, Imagen.
- 3. Seleccionar los objetivos. Clic (o Mayús+clic para varios) sobre las capas del lienzo que se quieren alinear.
- 4. Aplicar la alineación y distribución. Pulsar los botones de alinear centro horizontal/vertical, y los de distribuir para repartir el espacio de forma uniforme entre varios elementos.
Guías, rejilla y ajuste (snap)
- Las guías horizontales y verticales (Imagen > Guías > Nueva guía) marcan posiciones de referencia exactas, útiles para alinear elementos entre sí a simple vista.
- La rejilla (Imagen > Configurar rejilla) define un patrón regular de líneas, ideal para maquetaciones tipo cuadrícula.
- Activando Ver > Ajustar a guías / a la rejilla, los elementos que se mueven se "enganchan" automáticamente a la referencia más cercana, evitando desalineaciones de pocos píxeles.
05UD2 · Gestión de Capas
El sistema de capas es el corazón del trabajo no destructivo en GIMP: cada capa es una imagen independiente apilada sobre las demás, lo que permite editar, mover o combinar elementos sin afectar al resto de la composición. El diálogo Capas (Ventanas > Diálogos empotrables > Capas) muestra la pila completa y sus controles principales.
Conceptos clave
- Opacidad: controla la transparencia general de la capa, de 0 (invisible) a 100 (totalmente opaca).
- Canal alfa: información de transparencia por píxel; se añade con Capa > Transparencia > Añadir canal alfa si la capa no lo tiene.
- Grupos de capas: carpetas que agrupan varias capas para moverlas, transformarlas u ocultarlas como una unidad, muy útiles en composiciones complejas.
- Máscara de capa: una imagen en escala de grises asociada a la capa que controla su transparencia de forma no destructiva (blanco = visible, negro = oculto), reversible en cualquier momento.
- Modo de fusión: define cómo se combinan los píxeles de una capa con los de las capas inferiores.
| Modo de fusión | Efecto |
|---|---|
| Normal | La capa se muestra tal cual, sin interactuar con las inferiores (salvo por su opacidad). |
| Multiplicar | Oscurece el resultado combinando los tonos; el blanco se vuelve transparente y el negro se mantiene. |
| Pantalla (Screen) | Aclara el resultado; el negro se vuelve transparente y el blanco se mantiene, efecto opuesto a Multiplicar. |
| Superponer (Overlay) | Combina Multiplicar y Pantalla según la luminosidad de la capa inferior, aumentando el contraste. |
| Diferencia | Resta los valores de color entre capas, útil para comparar dos imágenes o crear efectos de alto contraste. |
Cómo crear y aplicar una máscara de capa
- 1. Seleccionar la capa. Debe tener ya el contenido que se quiere ocultar parcialmente.
- 2. Añadir la máscara. Clic derecho sobre la capa en el diálogo Capas > Añadir máscara de capa (por ejemplo, en blanco: capa totalmente visible).
- 3. Pintar sobre la máscara. Con la máscara seleccionada (no la capa), usar el pincel en negro para ocultar zonas y en blanco para recuperarlas; los grises producen transparencia parcial.
- 4. Aplicar o descartar la máscara. Clic derecho > Aplicar máscara de capa (la fusiona de forma permanente) o Eliminar máscara de capa (descarta el efecto).
06UD2 · Texto y Tipografía en Gráficos
GIMP incorpora una herramienta de Texto (T) que crea capas de texto totalmente editables: el contenido, la fuente, el tamaño y el color se pueden modificar en cualquier momento mientras la capa no se aplane, lo que la convierte en la vía habitual para añadir titulares, rótulos o etiquetas a un gráfico.
Opciones principales de la herramienta Texto
- Fuente tipográfica: GIMP utiliza las fuentes instaladas en el sistema operativo; el diálogo Fuentes (Ventanas > Diálogos empotrables > Fuentes) permite previsualizarlas y buscarlas por nombre.
- Tamaño, color y espaciado: ajustables desde las opciones de herramienta o seleccionando parte del texto dentro de la caja editable.
- Alineación de párrafo: izquierda, centrado, derecha o justificado, con control de interlineado y sangría.
- Antialiasing: suaviza los bordes de las letras para una lectura más limpia, especialmente en tamaños pequeños.
Texto sobre una ruta
- 1. Crear el texto. Escribir el texto con la herramienta Texto en una capa independiente.
- 2. Crear o seleccionar una ruta. Con la herramienta Rutas, trazar la trayectoria curva sobre la que se quiere colocar el texto.
- 3. Vincular el texto a la ruta. Con la capa de texto activa, pulsar el botón "Crear una ruta a partir del texto" o usar Capa > Texto a lo largo de la ruta.
- 4. Trazar o rellenar el resultado. La silueta del texto adaptado a la curva puede trazarse con un pincel o convertirse en selección para rellenarla con color o degradado.
Buenas prácticas tipográficas
- Mantener el texto en su propia capa (o grupo de capas) el mayor tiempo posible, sin rasterizar ni aplanar, para poder corregir erratas o cambiar la fuente después.
- Limitar el número de familias tipográficas distintas en una misma pieza gráfica (habitualmente dos: una para titulares y otra para texto de apoyo).
- Comprobar el contraste entre el color del texto y el fondo para garantizar la legibilidad.
- Si el gráfico final se va a imprimir o a abrir en otro equipo sin la misma fuente instalada, conviene convertir el texto a rutas o rasterizarlo justo antes de exportar, conservando una copia editable en XCF con el texto intacto.
07UD2 · Exportación y Formatos de Salida
GIMP distingue claramente entre guardar y exportar: Archivo > Guardar (o Guardar como) almacena el proyecto en su formato nativo XCF, que conserva capas, rutas, canales y máscaras para seguir editando; Archivo > Exportar como genera un archivo en otro formato (PNG, JPEG, PDF...) aplanando lo necesario, pensado para su uso final y no para seguir trabajando sobre él.
| Formato de salida | Cuándo usarlo |
|---|---|
| PNG | Gráficos web con transparencia, iconos o capturas; compresión sin pérdida. |
| JPEG | Fotografías o composiciones sin transparencia donde interesa reducir el peso del archivo. |
| Documentos multipágina o piezas destinadas a imprenta, con posibilidad de incrustar varias imágenes. | |
| SVG | GIMP no exporta gráficos vectoriales reales (rasteriza al exportar); para vector puro se recomienda diseñar directamente en Inkscape o exportar solo las rutas. |
| WebP | Alternativa moderna a JPEG/PNG con mejor compresión, muy usada en publicación web. |
| TIFF | Archivos de alta calidad para imprenta o archivo, con opción de compresión sin pérdida. |
Consideraciones al exportar
- Resolución de salida (Imagen > Escalar la imagen / Imprimir tamaño): distinta según el destino sea pantalla (72-96 ppi) o impresión (300 ppi o más).
- Modo de color: GIMP trabaja de forma nativa en RGB; para trabajos destinados a imprenta offset en CMYK es necesario un plugin de separación de color, ya que el soporte CMYK integrado es limitado.
- Aplanar la imagen (Imagen > Aplanar imagen) antes de exportar a formatos que no admiten capas, para controlar el resultado final.
- Perfiles de color ICC (Imagen > Gestión de color) para que los colores exportados se vean de forma consistente en distintos dispositivos.
- Ajustes específicos del formato: calidad/compresión en JPEG, entrelazado en PNG o resolución en PDF, configurables en el diálogo que aparece al exportar.
08UD2 · Plantillas y Estilos
Trabajar con plantillas y recursos reutilizables (patrones, degradados, pinceles y scripts) agiliza la creación de gráficos y garantiza que varias piezas compartan un mismo estilo visual, algo especialmente útil en identidad de marca o series de materiales gráficos.
Plantillas de documento
- Archivo > Nuevo abre un diálogo con plantillas predefinidas (papel A4, fondo de escritorio, banner web, etc.) que fijan tamaño, resolución y modo de color de partida.
- Cualquier configuración de lienzo se puede guardar como plantilla propia desde el diálogo Nueva imagen, pulsando el botón para guardar los ajustes actuales con un nombre identificable.
- Las plantillas evitan errores comunes (resolución insuficiente, tamaño incorrecto) al reutilizar siempre la misma configuración de partida para un tipo de proyecto.
Recursos de estilo reutilizables
Patrones (Patterns)
Texturas repetibles que se aplican con el cubo de relleno o como relleno de una selección; el diálogo Patrones permite importar los propios.
Degradados (Gradients)
Transiciones de color predefinidas o personalizadas, aplicables con la herramienta Degradado y editables en el Editor de degradados.
Pinceles (Brushes)
Desde pinceles básicos de punta redonda hasta pinceles con forma o textura; se pueden crear pinceles propios a partir de una imagen.
Script-Fu / Python-Fu
Consola de scripting (Filtros > Script-Fu > Consola) que permite automatizar tareas repetitivas, como aplicar el mismo conjunto de ajustes o marca de agua a varias imágenes.
Cómo crear una plantilla personalizada
- 1. Configurar un lienzo nuevo. Archivo > Nuevo, definiendo tamaño, resolución y modo de color deseados para ese tipo de proyecto.
- 2. Guardar la configuración como plantilla. En el propio diálogo de Nueva imagen, usar la opción para guardar los ajustes como plantilla con un nombre descriptivo (por ejemplo "Banner redes sociales").
- 3. Reutilizar la plantilla. En futuros proyectos, Archivo > Nuevo mostrará la plantilla guardada en la lista, lista para usarse con un clic.
- 4. Mantener coherencia de estilo. Combinar la plantilla con una misma paleta de colores, tipografías y pinceles guardados garantiza que todas las piezas de una serie mantengan un estilo visual homogéneo.
09UD2 · Agrupación de Objetos y Librerías de Figuras
Al componer un gráfico con varias figuras (un logotipo, un diagrama, una ilustración) conviene poder tratarlas como un conjunto y reutilizar los elementos que se repiten.
Agrupar y otras operaciones entre objetos
| Operación | En GIMP |
|---|---|
| Agrupar | Un grupo de capas (icono de carpeta en el diálogo Capas) reúne varias capas: se mueven, escalan, muestran/ocultan y se les aplica opacidad como si fueran una sola |
| Enlazar | El icono de cadena junto a cada capa las vincula para moverlas o transformarlas juntas sin agruparlas |
| Ordenar (delante/detrás) | Subir o bajar la capa en la pila del diálogo Capas cambia qué objeto tapa a cuál |
| Alinear y distribuir | Herramienta Alinear (Q): además de alinear, «Distribuir» reparte tres o más objetos con la misma separación entre ellos |
| Duplicar | Capa > Duplicar la capa (o el grupo) para repetir un elemento manteniendo el original |
| Combinar | «Combinar hacia abajo» o «Aplanar la imagen» fusiona capas en una sola cuando la composición ya está cerrada |
Librerías de figuras y recursos reutilizables
GIMP no tiene una «biblioteca de formas» como tal, pero sí varios almacenes de recursos que cumplen esa función y se comparten entre todos los proyectos:
Pinceles y dinámicas
Formas de trazo reutilizables; se añaden copiando archivos .gbr/.vbr a la carpeta de pinceles del usuario.
Patrones
Texturas y rellenos repetibles (.pat) para fondos y superficies.
Degradados y paletas
Transiciones de color y conjuntos de colores corporativos guardados una vez y disponibles siempre.
Rutas guardadas
Las rutas (paths) vectoriales de un logotipo o una silueta se exportan a .svg y se importan en otro documento.
Script-Fu / Python-Fu
Scripts que insertan figuras o efectos predefinidos (botones, viñetas, marcos) de forma automatizada.
Plantillas de documento
Tamaños y configuraciones de lienzo guardados (apartado 08) para empezar siempre igual.
- Los recursos se recargan sin reiniciar desde Filtros > Script-Fu > Consola, o con el botón «Actualizar» de cada diálogo (Pinceles, Patrones...).
- Para un equipo de trabajo, esas carpetas de recursos pueden situarse en una ubicación compartida y añadirse en Editar > Preferencias > Carpetas.
- Las figuras vectoriales reutilizables (iconos, pictogramas) se gestionan mejor en un editor vectorial como Inkscape y se importan a GIMP cuando se necesitan rasterizadas.
10UD3 · Descripción de la Interfaz Gráfica de Usuario
Para el retocado fotográfico se sigue utilizando GIMP como aplicación de referencia, pero el flujo de trabajo activa un conjunto distinto de diálogos, centrados en el análisis y la corrección de la imagen fotográfica más que en la composición gráfica desde cero: histograma, información del puntero e información de color son las herramientas de diagnóstico constantes en cualquier sesión de retoque.
Diálogos clave para el retoque fotográfico
| Diálogo | Utilidad en retoque |
|---|---|
| Histograma | Representa la distribución de tonos (sombras, medios, luces) de la imagen o de un canal de color; imprescindible para valorar exposición y contraste antes de corregir. |
| Puntero (Pointer) | Muestra en tiempo real la posición y el valor de color exacto (RGB) bajo el cursor, útil para igualar tonos de piel o verificar neutros. |
| Colores / Selector de color | Permite elegir con precisión el color activo de primer plano y fondo, con distintos modelos (RGB, HSV, hexadecimal). |
| Navegación | Miniatura de la imagen completa con un recuadro que indica la zona visible al trabajar con mucho zoom, típico en retoques de detalle. |
| Deshacer historial | Lista completa de pasos aplicados, permitiendo volver a cualquier punto anterior del retoque sin perder el resto del trabajo. |
Flujo de trabajo típico en retoque fotográfico
- Importación de la fotografía (desde archivo, cámara o, si es un archivo RAW, a través de un complemento de revelado como darktable o UFRaw).
- Diagnóstico inicial con el histograma y las herramientas de color para valorar exposición, balance de blancos y contraste.
- Selección y edición de las zonas a corregir, trabajando siempre que sea posible sobre capas o copias para no destruir la imagen original.
- Aplicación de correcciones de color, retoque de imperfecciones, filtros y ajustes finales.
- Exportación en el formato adecuado según el destino final (impresión, web, redes sociales).
A modo de comparación, otras aplicaciones de retoque como Adobe Photoshop y Adobe Lightroom, o Darktable y Capture One en el terreno del revelado RAW, organizan su interfaz de forma similar (herramientas, panel de ajustes, histograma), por lo que dominar el flujo de trabajo en GIMP facilita trasladar los mismos conceptos a cualquiera de ellas.
11UD3 · Herramientas para Seleccionar y Editar
Seleccionar con precisión la zona de la fotografía sobre la que se va a actuar es el primer paso de casi cualquier retoque: aísla el efecto para que no afecte al resto de la imagen. GIMP ofrece varias herramientas de selección que se pueden combinar entre sí.
| Herramienta | Funcionamiento |
|---|---|
| Selección rectangular (R) | Traza un rectángulo (o cuadrado con Ctrl); base de recortes y encuadres. |
| Selección elíptica (E) | Traza óvalos o círculos, útil para viñetas o zonas circulares como ojos o rostros. |
| Selección libre / lazo (F) | Traza un contorno a mano alzada o mediante clics que forman un polígono. |
| Selección difusa / varita mágica (U) | Selecciona automáticamente los píxeles contiguos de color o tono similar, según una tolerancia ajustable. |
| Seleccionar por color (Mayús+O) | Igual que la varita mágica pero selecciona todos los píxeles de un color similar en toda la imagen, sean o no contiguos. |
| Tijeras inteligentes (I) | Ajusta la selección a los bordes de mayor contraste de la imagen a medida que se colocan puntos de control. |
| Selección de primer plano | Asistente que separa un sujeto de su fondo marcando de forma aproximada las zonas de primer plano y fondo. |
Cómo combinar selecciones con precisión
- 1. Crear la selección inicial. Con la herramienta más adecuada al contorno del sujeto (por ejemplo, Tijeras inteligentes en un contorno con buen contraste).
- 2. Sumar zonas adicionales. Mantener pulsada Mayús mientras se traza una nueva selección para añadirla a la existente.
- 3. Restar zonas no deseadas. Mantener pulsada Ctrl mientras se traza una selección para eliminarla de la actual.
- 4. Intersecar dos selecciones. Mantener pulsadas Mayús+Ctrl para conservar solo la zona común entre la selección existente y la nueva.
- 5. Suavizar los bordes. Selección > Difuminar (Feather) añade una transición gradual que evita bordes duros y antinaturales al aplicar el ajuste.
La máscara rápida (Quick Mask)
El botón situado en la esquina inferior izquierda del lienzo (o Mayús+Q) activa la Máscara rápida, que convierte temporalmente la selección en una superposición roja semitransparente editable con cualquier herramienta de pintura: pintar en blanco añade a la selección y en negro la resta, lo que permite perfilar selecciones muy complejas con el pincel en lugar de con las herramientas de selección tradicionales.
Edición básica
- Copiar, cortar y pegar (Ctrl+C, Ctrl+X, Ctrl+V) trabajan sobre la selección activa, igual que en cualquier editor de imagen.
- Rellenar con el color de primer plano o de fondo (Editar > Rellenar con FG/BG) sustituye el contenido de la selección por un color plano.
- Editar > Deshacer (Ctrl+Z) y Rehacer (Ctrl+Y) permiten corregir errores en cualquier momento del proceso de edición.
12UD3 · Herramientas de Transformación
En el retoque fotográfico, las transformaciones más habituales buscan mejorar el encuadre y corregir defectos ópticos o de perspectiva propios de la captura, más que crear composiciones nuevas: recortar, enderezar el horizonte o corregir líneas verticales convergentes en fotografía de arquitectura son operaciones muy frecuentes.
| Herramienta | Uso en retoque fotográfico |
|---|---|
| Recortar (Crop, Mayús+C) | Elimina los bordes no deseados de la fotografía y ajusta su encuadre o proporción final. |
| Enderezar | Combinando la herramienta Medir (Mayús+M) para marcar la línea del horizonte con Imagen > Transformar > Arbitrario se corrige la inclinación de la toma. |
| Perspectiva (Mayús+P) | Corrige líneas verticales u horizontales convergentes, muy habitual en fotografía de edificios tomada con gran angular. |
| Transformación unificada | Combina escalado, rotación y perspectiva en una fotografía sin cambiar de herramienta, útil para ajustes rápidos de encuadre. |
| Transformación de jaula (Mayús+G) | Permite reformar de manera flexible una zona concreta de la fotografía (por ejemplo, estilizar una silueta) definiendo una malla de control. |
| Deformar / Warp | Empuja o estira los píxeles con un pincel para retoques localizados de forma, como suavizar el contorno de una figura. |
Cómo corregir la perspectiva de una fotografía de arquitectura
- 1. Duplicar la capa original. Capa > Duplicar capa, para conservar siempre la fotografía sin modificar.
- 2. Activar la herramienta Perspectiva. Mayús+P.
- 3. Alinear la caja de transformación con las guías. Usando guías verticales como referencia, arrastrar las esquinas superiores hacia dentro (o las inferiores hacia fuera) hasta que las líneas del edificio queden paralelas.
- 4. Confirmar y recortar el sobrante. Pulsar Intro para aplicar el cambio y luego usar Recortar para eliminar los bordes irregulares que deja la deformación de perspectiva.
13UD3 · Herramientas de Color
El menú Colores concentra las herramientas de corrección tonal y cromática de GIMP, la base de cualquier retoque fotográfico serio: exposición, contraste, balance de blancos y saturación se ajustan desde aquí, preferiblemente trabajando sobre una copia de la capa original para poder comparar el resultado.
| Herramienta | Qué corrige |
|---|---|
| Niveles | Ajusta los puntos negro, blanco y medio de la imagen o de cada canal de color mediante el histograma, corrigiendo exposición y balance de color. |
| Curvas | Control más fino que Niveles: permite modificar el tono en cualquier punto de la gama tonal mediante una curva editable por canal. |
| Balance de color | Ajusta de forma independiente los tonos de sombras, medios y luces hacia los colores complementarios (cian-rojo, magenta-verde, amarillo-azul). |
| Tono y saturación | Modifica el matiz, la saturación y la luminosidad de la imagen completa o de un rango de color concreto. |
| Brillo y contraste | Ajuste rápido y global de la luminosidad y el contraste general de la imagen. |
| Exposición | Simula el ajuste de exposición como si se modificara en el momento de la captura, trabajando en un espacio lineal de mayor precisión. |
| Sombras y luces altas | Recupera detalle en zonas muy oscuras o muy quemadas sin afectar al resto de la imagen. |
| Desaturar / Blanco y negro | Convierte la imagen a escala de grises con distintos métodos de conversión, según qué canales de color se prioricen. |
Cómo corregir el balance de blancos con Niveles
- 1. Abrir Colores > Niveles. Se muestra el histograma de la imagen con los cuentagotas de punto negro, gris y blanco.
- 2. Seleccionar el cuentagotas de punto gris. El icono central de los tres cuentagotas del diálogo.
- 3. Hacer clic en una zona que debería ser gris neutro. Por ejemplo, una pared blanca o gris de la fotografía; GIMP recalcula automáticamente el balance de color para neutralizar ese punto.
- 4. Ajustar los extremos si es necesario. Deslizar los triángulos de punto negro y punto blanco hacia el interior del histograma para recuperar contraste si la imagen queda plana.
14UD3 · Herramientas de Pintura
Más allá de la pintura creativa, en retoque fotográfico las herramientas de pintura de GIMP se emplean sobre todo para eliminar imperfecciones (polvo, manchas, granos, arrugas), clonar contenido de una zona a otra y modular la luz de forma localizada, imitando técnicas de laboratorio fotográfico tradicional como el revelado selectivo.
| Herramienta | Uso en retoque |
|---|---|
| Clonar (C) | Copia píxeles de una zona de origen (marcada con Ctrl+clic) sobre otra zona, útil para eliminar objetos o duplicar elementos. |
| Sanear / Healing (H) | Similar a Clonar pero mezcla automáticamente la textura copiada con la luminosidad y el color de destino, ideal para quitar manchas o imperfecciones de la piel de forma natural. |
| Clonar en perspectiva | Variante de Clonar que respeta la perspectiva de la escena al copiar contenido, útil en fondos con líneas de fuga. |
| Difuminar / Enfocar (Convolucionar) | Suaviza o acentúa el detalle local pasando el pincel sobre la zona deseada, para atenuar texturas o realzar nitidez en los ojos, por ejemplo. |
| Emborronar (Smudge) | Arrastra y mezcla los píxeles como si se difuminara pintura fresca con el dedo. |
| Sobreexponer y subexponer (Dodge/Burn) | Aclara (Dodge) u oscurece (Burn) de forma localizada, replicando la técnica clásica de laboratorio para modelar luces y sombras en un retrato o paisaje. |
| Pincel MyPaint | Motor de pinceles con simulación de textura y presión más avanzada, útil para retoques pictóricos finos. |
Cómo eliminar una imperfección con la herramienta Sanear
- 1. Seleccionar la herramienta Sanear. Tecla H, y elegir un tamaño de pincel algo mayor que la imperfección a corregir.
- 2. Marcar el punto de origen. Ctrl+clic sobre una zona de piel o textura limpia, cercana y con iluminación similar a la imperfección.
- 3. Pintar sobre la imperfección. Al pintar, GIMP mezcla la textura del origen con el tono y la luminosidad del destino, disimulando el retoque.
- 4. Repetir cambiando de origen. Conviene ir variando el punto de origen cada pocos trazos para evitar patrones repetidos reconocibles.
Trabajar estos retoques sobre una capa nueva y vacía (con la opción "Usar todas las capas" activada en las opciones de herramienta) permite compararlos con el original y descartarlos sin pérdida si no convencen el resultado.
15UD3 · Filtros
El menú Filtros reúne decenas de efectos automáticos, desde correcciones técnicas (desenfoque, enfoque, reducción de ruido) hasta efectos artísticos, agrupados por categorías. GIMP incorpora además el motor GEGL para procesar los filtros con mayor precisión de color, y admite complementos externos como el conocido paquete G'MIC, que añade cientos de filtros adicionales.
| Categoría | Ejemplos y uso típico |
|---|---|
| Desenfoque (Blur) | Desenfoque gaussiano para suavizar piel o fondo, desenfoque de movimiento para simular velocidad. |
| Realce (Enhance) | Máscara de enfoque y enfoque por nitidez para recuperar detalle tras un redimensionado; reducción de ruido para fotos con ISO alto. |
| Distorsiones | Ondas, remolinos, lente, útiles para efectos creativos o correcciones ópticas puntuales. |
| Luz y sombra | Destellos de lente, viñeteado y gradiente de luz para dirigir la atención del espectador. |
| Ruido | Añade grano fotográfico (efecto estético) o reduce el ruido digital de la captura. |
| Detectar bordes | Aísla los contornos de la imagen; base de efectos de dibujo a lápiz o boceto. |
| Artísticos | Oleo (Oilify), Cubismo o Mosaico, para transformar la fotografía en una composición de aspecto pictórico. |
| Decoración | Marcos, bordes redondeados o viñetas clásicas listas para aplicar. |
Buenas prácticas al aplicar filtros
- Aplicar el filtro sobre una copia de la capa (o como capa duplicada) para poder comparar el antes y el después con solo mostrar u ocultar la capa.
- Los filtros GEGL muestran una vista previa en directo sobre el propio lienzo antes de confirmarse, lo que facilita ajustar sus parámetros con precisión.
- Combinar un filtro con una máscara de capa permite aplicarlo solo en parte de la imagen, en lugar de a toda ella.
- El complemento G'MIC (instalable aparte) amplía notablemente el catálogo de filtros con efectos artísticos, de restauración y de reparación de fotografías antiguas.
16UD3 · Librerías de Fotos
GIMP no es en sí mismo un gestor de bibliotecas fotográficas (esa función la cubren aplicaciones de catalogación como Adobe Lightroom, Darktable o digiKam, tratadas en la unidad de obtención de imágenes), pero sí ofrece mecanismos para trabajar de forma coordinada con esas librerías y para reutilizar sus propios recursos internos como si fueran pequeñas bibliotecas de estilo.
GIMP como editor externo de una librería fotográfica
- Aplicaciones de catalogación como Adobe Lightroom o Darktable permiten configurar GIMP como "editor externo": al enviar una foto, se abre en GIMP para el retoque avanzado y, al guardar, el resultado vuelve a aparecer en la librería original junto a la foto de partida.
- Archivo > Abrir reciente mantiene un histórico de los últimos archivos abiertos, útil como acceso rápido dentro de una sesión de retoque de varias fotos.
- digiKam, alternativa libre de catalogación, se integra igualmente con GIMP como editor externo, reforzando un flujo de trabajo 100% basado en software libre.
Revelado de archivos RAW
GIMP no incorpora un decodificador RAW nativo propio, por lo que las fotos en formato RAW de la cámara se revelan primero con un complemento o aplicación externa (el plugin integrado basado en darktable, o UFRaw en versiones e instalaciones anteriores) y después se continúan editando en GIMP como una imagen de mapa de bits ya revelada.
Recursos internos reutilizables como librería de estilo
| Recurso | Cómo actúa como librería |
|---|---|
| Pinceles, patrones y degradados propios | Se importan una vez (Ventanas > Diálogos empotrables) y quedan disponibles para todas las fotografías futuras, garantizando resultados coherentes. |
| Scripts Script-Fu / Python-Fu guardados | Automatizan un conjunto de ajustes de retoque (por ejemplo, una "receta" de reveleado o marca de agua) aplicable a lotes de fotos. |
| Plantillas de nueva imagen | Fijan de antemano tamaño y resolución habituales para exportar a un destino concreto (redes sociales, impresión de álbum...). |
17UD3 · Importación y Exportación de Imágenes a Diferentes Formatos
El paso final del retoque fotográfico es exportar el resultado en el formato y con los ajustes adecuados al destino: no es lo mismo preparar una fotografía para subir a redes sociales que para imprimirla en gran formato o entregarla a un cliente en máxima calidad para su propio archivo.
| Formato | Uso típico en fotografía |
|---|---|
| RAW (.CR2, .NEF, .ARW, .DNG...) | Formato de origen sin procesar de la cámara; se importa mediante un complemento de revelado antes de trabajar en GIMP. |
| JPEG | Formato de entrega estándar para web, redes sociales y la mayoría de impresiones domésticas, con control de calidad/compresión al exportar. |
| TIFF | Entrega a clientes o laboratorios profesionales que requieren máxima calidad sin compresión con pérdida. |
| PNG | Fotografías que necesitan transparencia (por ejemplo, un recorte de producto para un catálogo). |
| PSD | GIMP puede abrir y, de forma limitada, exportar en formato PSD para intercambiar archivos con usuarios de Adobe Photoshop, aunque algunas funciones avanzadas no son totalmente compatibles. |
| XCF | Formato propio de GIMP; es el que hay que usar para guardar el proyecto de retoque con todas las capas y máscaras y poder retomarlo más adelante. |
Procesado por lotes (batch)
- La consola Script-Fu (Filtros > Script-Fu > Consola) permite escribir pequeños scripts que abren, ajustan y exportan automáticamente todas las fotos de una carpeta con el mismo tratamiento.
- El complemento BIMP (Batch Image Manipulation Plugin) añade una interfaz gráfica sencilla para aplicar redimensionados, marcas de agua o conversiones de formato a muchas fotografías a la vez, sin necesidad de programar.
- El procesado por lotes es especialmente útil tras una sesión fotográfica completa, para exportar de una sola vez todas las imágenes seleccionadas con el mismo tamaño y calidad.
Cómo exportar un lote de fotografías con BIMP
- 1. Añadir las imágenes. Abrir BIMP desde el menú Archivo y arrastrar o añadir los archivos de la carpeta a procesar.
- 2. Definir la cadena de manipulaciones. Añadir los pasos deseados en orden, por ejemplo: Redimensionar, luego Marca de agua, luego Exportar.
- 3. Configurar el formato de salida. Elegir formato (JPEG, PNG...) y nivel de calidad, junto con la carpeta de destino para no sobrescribir los originales.
- 4. Ejecutar el proceso por lotes. BIMP aplica automáticamente la misma cadena de pasos a todas las imágenes añadidas y muestra una barra de progreso hasta finalizar.